A música foi um sucesso com seus alunos da segunda série. Daisy Lee, 8 anos, diz, de fato, é sua música favorita que ela aprendeu. “É uma música fácil, e eu gosto do ritmo e da batida”, diz Daisy, que acrescentou que seu irmão mais velho também gosta do hit dos estádios dos anos 80.
A ferramenta de ensino perfeita
Como gerações de educadores que vieram antes dele, Edwards usa o gravador para ensinar jovens alunos sobre os fundamentos da música, como como focar, como respirar e como reconhecer uma certa nota por som.
Evidentemente, é um trabalho para o qual o gravador é adequado.
“Realmente não existe outro instrumento, além do teclado, onde é tão fácil para um iniciante fazer um som”, diz Michael Lynn, professor de gravador e flauta barroca no Oberlin College and Conservatory, em Ohio.
É especialmente mais fácil tocar do que seus companheiros de madeira como o saxofone e a flauta, diz ele, porque ambos exigem que você forme seus lábios uma certa maneira de produzir um som. Com o gravador, tudo o que você precisa fazer é soprar no bocal por cima, como um apito.
Também é barato e o tamanho é certo, diz Karen Dolezal, ex -professora de música da Atenas Montessori School, em Atenas, Geórgia, que agora está aposentada. “É um instrumento pequeno e portátil que as mãos pequenas podem dominar”, explica ela.
Ambos os educadores dizem que é ótimo para ensinar as crianças a ler música. Ao contrário do violão, escrito em sua própria linguagem de acordes, ou o piano, que normalmente envolve ler e tocar várias linhas de anotação musical de uma só vez, o gravador exige apenas que você leia e tocasse uma linha de cada vez. Isso permite que as crianças comprem rapidamente o jeito das músicas.
Brady Gerber, jornalista de música com sede em Los Angeles, aprendeu o gravador na escola no início dos anos 2000. Ele se lembra de seu simples prazer com a facilidade de tocar.
“O gravador foi incrível porque eu poderia tocar música”, lembra Gerber. “Eu poderia aprender uma música com relativamente facilidade.”
O gravador também o ajudou a navegar nos primeiros dias de seu autismo. “Foi estranhamente empoderador”, diz ele. “Eu não precisava trabalhar muito para fazer algo. Não me senti um estranho.”
Ainda assim, o gravador não tem dificuldades. Uma questão em particular são seus buracos. Existem sete na frente e outra na parte de trás. A produção de sons diferentes com eles requer cobrir orifícios específicos com o polegar e os dedos. Pode ficar um pouco complicado.
“‘(O gravador) é um instrumento muito sensível”, diz Edwards, professor de música na Geórgia. Ele realmente comprou e praticou em seu próprio gravador primeiro para poder ensinar com confiança a seus alunos a jogar:
“Se seus dedos não estiverem cobrindo os buracos 100%, a nota certa não será lançada.”
Daisy, de oito anos, concorda. “Às vezes, eu apenas entendo as anotações porque não cobro o buraco o tempo todo”, diz ela. “Pode ser um desafio, mas deve ser um desafio, então isso é uma coisa boa”.
Do Renascença à sala de aula
Embora existam boas razões pelas quais o gravador acabou como instrumento para os alunos do ensino fundamental, não começou dessa maneira. Sua ascensão realmente remonta ao século XV, quando era o instrumento do dia Durante o Renascimento, e não apenas entre as crianças de 8 anos.
“Muitas vezes era tocado em consortos”, diz Lynn, o historiador da música, referindo -se a um tipo de conjunto instrumental popular durante esses tempos. “Então você teria gravadores de tamanhos diferentes, todos jogando juntos. Um gravador Alto, um gravador tenor e um gravador de baixo.” (O gravador que as crianças brincam na escola é na verdade a versão soprano.)
Um dos principais fãs do gravador em seu reinado do Renascença? Henrique VIII. O rei Tudor também era músico e compositor, e ele escreveu várias músicas especificamente para o instrumento.
Rei Henrique VIII – Duas composições para gravadores 1540
Eventualmente, sua popularidade começou a diminuir. “Por volta de 1740, 1750, o gravador começou a sair de moda”, diz Lynn. Foi substituído pela flauta transversal (é a que você mantém de lado), que permaneceu a flauta de escolha até o início do século XX.
Foi quando um fabricante de instrumentos francês chamado Arnold Dolmetsch provocou um renascimento do gravador. Ele começou a promovê -lo como um instrumento para ensinar música nas escolas.
Dolmetsch e Carl Orff, o influente educador musical e compositor alemão por trás de “Carmina Burana”, são amplamente responsáveis pelo gravador que acaba em tantas salas de aula.
Bem, eles e a indústria de fabricação.
Com o aumento da moldagem por injeção plástica nas décadas de 1940 e 50, as empresas iniciaram os gravadores produtores de massa e vendendo-os a granel para distritos escolares por apenas US $ 1 cada.
No início dos anos 1960, diz Lynn, o gravador começou a assumir as salas de aula do ensino fundamental.
Ele se lembra de aprender o gravador quando jovem e ver versões plásticas em todos os lugares. “Eles eram muito populares”, diz Lynn. “Esse foi realmente o começo disso.”
Ele observa que, desde sua infância, esses gravadores plásticos melhoraram com melhorias na tecnologia e na fabricação.
Um instrumento sério
Mais de meio século depois, o gravador permanece capaz de muito mais do que “pãezinhos quentes”.
“Não é apenas um brinquedo”, diz Dolezal. “É um instrumento sério.”
Lynn concorda: “É certamente um instrumento incompreendido de uma perspectiva pública, porque a maioria das pessoas nunca ouviu um gravador muito bom tocando”.
Isso ocorre em parte porque a maioria dos estudantes nos Estados Unidos aprende o gravador como uma introdução a outros instrumentos de sopro e nunca o joga em um nível mais alto. Se o fizessem, diz Lynn, eles descobririam rapidamente o quão difícil é dominar além do básico e talvez levar o instrumento mais a sério.
Na Parkside Elementary, parece que os alunos já estão.
